2009年02月28日
ヘルズエンジェルス
監督：山川吉樹／2009年／日本／アニメ
うーん。相変わらずマッドハウスは不思議な会社だと思う。正確にはプロデューサー・丸山正雄の方針が、かなり独自の路線をいってるんだろうけど…。
だって、この作品をピッタリ２時間で作っちゃうんだから凄い。どう考えても１時間のOVAじゃね？ とか書くと、失礼すぎるのでそうは書きませんが、後半はかなり宗教じみたループだった。
悪く言ってしまえば、セカイ系の変奏といった内容。「夢はかなう、絶対」「だからあきらめないで、絶対」という主張と「幸せって近くにあるよね」「人を愛することって大事だよね」といった素朴な幸福感、そして「私は私だよ」という実存の問題という、あまりにも普通の結論（そして正論）を過剰な演出の元で展開していた。
この作品には現実→地獄→消滅という３つの世界がある。そして物語の大部分は地獄で展開される。僕の思い描く地獄というのは、苦しみ続けて、しかし死ねないという恐ろしいループなのだが、この作品の地獄には消滅という概念がある。つまり、「死＝地獄行き」ではなく「消滅＝死」なのだ。よって、地獄はまさに中二病的な場所として展開されている。
そういった舞台設定にメタ的な何かがあったのかもしれないが、僕にはそんなことはわからない。僕は地獄で『少林サッカー』みたいなバレーボールをする作品だと思って観ていたので、そういう展開が最初の30分で終わって以降というのは正直どのように楽しんでいいかわからなかった。
とはいえ、ビル・プリンプトン『 スーパー変態ハネムーン 』のような荒っぽい作画だったり、キャラクター達の演繹的な動きはとても気に入っている。
Posted by Syun Osawa at 09:03
2009年02月26日
日本の10大新宗教
島田裕巳／2007年／幻冬舎／新書
タイトルにある新宗教ってのは要するに新興宗教のことで、本書では創価学会や立正佼成会、天理教などが取り上げられていた。
新宗教と言ってもいろいろで、戦前から活動しているものもあれば、戦後の復興期に生まれたものもある。また、戦前から活動している中でも、反権力的な活動を展開したとして弾圧を受けたものもあれば、天皇を過剰に神格化し過ぎて弾圧をうけたものもある。
さらに神道系、仏教系、キリスト系、ミックス系など系統も様々で、新宗教の教祖が実は別の新宗教の元信者だったというケースも多いようだ。こういう分派の仕方って、まさに２次創作的で、昨今話題のアーキテクチャの生態系にも似た話に思える。
新宗教はある意味で隙間産業的であり、既存の宗教や世間一般の求心力の弱い集団では心の不安を解消できない人を補完する役割を担っている側面は無視できない。だから、創価学会が都市の孤独な低所得者や労働者の心の安定をもたらしたという意味では大きな意味があったはずだ。
ただし、新宗教には信者の心を引き付ける何かが必要であり、その何か（例えば教祖のカリスマ性など）には寿命がある。終末論の求心力は強いが、終末と指定されたその日に何も起こらなければ、その求心力は一気に失われてしまう。
この本では、真如苑がカウンセリング的であることし、昨今の需要にあっているとして紹介されている。深く気持ちを共有したいが、浅く付き合いたい、またはその逆の気持ち。そういうダブルスタンダードな帰属意識が今は主流になりつつあるのかもしれない。
Posted by Syun Osawa at 01:09
2009年02月24日
メディア芸術祭：アニメ部門受賞者シンポジウム
2009年2月7日／13:00−14:30／国立新美術館 3F 講堂
加藤久仁生、湯浅政明、木村卓、鈴木伸一というある意味レアで不思議な組み合わせのシンポジウムだった。というのも、司会をしていた鈴木伸一さんを含めて、登壇した全員がクリエイターだったからだ。そのため言葉の応報で盛り上がるということは少なかったが、その一方で、クリエイター同士の会話でしかなされないような製作時のマニアックな話を聞くことができた。
特に興味深かったのは、個人で作品を作ることと集団で作品を作ることの違いについての話と、作品を作り続けるモチベーションをいかに保つかという話だ。加藤さんの今回の受賞作『つみきのいえ』は15名程度のスタッフで製作されていたそうな。僕の記憶では『或る旅人の日記』の途中から少人数の製作体制になったと記憶しているが、今回の作品が今までの中で一番大人数で制作したということだった。
大人数でつくることについて、『カイバ』の監督・湯浅政明さんは「スキルのある人にはある程度自由にやってもらっている」と話されていたのが印象的だった。作品のイメージをうまく共有できれば、スタッフの意識は当然イメージの完成形へと向かっていくわけだから、おのずと作品めいたものになっていく。その形成過程をどのて程度監督がコントロールするかというところにも個人差がでるのだろう。
モチベーションの話は先日の 思想地図シンポジウム にも繋がる話だった。個人製作で作っている場合は納期がない。しかも、コンピュータを用いた制作ではやり直しが無制限にできるために、どこをもって「完成」とするかという決断が難しくなる。思想地図シンポジウム的に言うなら切断面をどのように決めるかという話だが、その点について木村卓さんは「自分の作品として許せるかどうか」を基準にしていると話されていた。この許せるかどうかという部分はとても重要な気がする。そして、このことはニコニコ動画に動画をうｐしている職人についてだって同じことが言えるだろう。
ニコニコ動画の中で公開されている作品にだって当然作家性が宿っている。切断面の問題と二次創作の進化をマクロ的に捉えて、作家性それ自体が極めて薄くなっている、もしくは変奏しているという指摘は一部で納得できる。しかしながら、過剰な読みによって「作家性というものが存在しない」とまでしてしまうのは、かつて東浩紀さんが『デ・ジ・キャラット』のキャラをデータベースの組み合わせと言い切ってしまったのと同じ暴力性を含んでいて、少し疑問を感じ始めている今日この頃である。話が逸れた。
Posted by Syun Osawa at 00:46
2009年02月22日
おまえが若者を語るな！
後藤和智／2008年／角川書店／新書
なんか凄い本だった。その言葉の後に思わず（笑）ってつけそうになったわ。
何て言うか…著者が昨今の若者論に対して若者の立場から異議申し立てを行ったという意味では意義深い本なんだと思う。一見すると、著者は理系であり、科学的な立場から人文系の曖昧さを攻撃しているように見える。そして、それはアナロジーによる科学用語の乱用を指摘したソーカルの『 「知」の欺瞞 』のような振る舞いにも見える。
が、いかんせん斬れ味がよくないというか、棍棒をブンブン振り回して周囲に「何だこいつは？」と思われつつも、それほど脅威に感じてもらえないというか、そういう意味もあって（笑）的なものがどうしてもつきまとってしまった印象だった。というのも、彼は若者論を振りかざす論者達の曖昧な言説について、実証的でないことのみを繰り返し言っているに過ぎず、本来の若者論のあり方はこうあるべきだと著者なりの考えを主張しているわけではないからだ。
この本の中で攻撃されていた東浩紀さんは 早稲田文学 十時間連続公開シンポジウム の中で、この本を読んだことすら言いたくないと言っており、人文知的なものを一方的に無視した著者の主張に反論を加える気も起こらなかった東の気持ちには同意できる。
しかしながら、著者は安易な世代論や若者論によって、傷つけられたり迷走してしまう若者に適切な言葉を届けたいという一心でこの本を書いているのであろうから、彼のとった戦略の是非はあるにせよ、彼の核となる思いそのものには真摯に答えるべきなのではないかと思う。それは香山にしても宮台にしても同じである。
Posted by Syun Osawa at 00:53
2009年02月20日
シンポジウム「アーキテクチャと思考の場所」
2009年1月28日／17:30−20:30／東京工業大学大岡山キャンパス
東浩紀、浅田彰、磯崎新、宮台真司、濱野智史、宇野常寛という面子で開催されたシンポジウム。立ち見がでるほどの超満員だった。聞くところによるとモニターだけの別会場もあって、そちらも満員だったとか。
このシンポジウムの感想は、ネット上の多くのブログで読むことができる。まぁ、ぐだぐだっていう意見が大半なんだと思うけど、個人的にはかなり楽しいシンポジウムだった。そもそも無料なんだから費用対効果も高いわけだし、シンポジウムって「人が集まって何かが話された」といった記念的なものとしか受け止めていないこともあって、その場にいたということですでに満足なわけだ。
シンポジウムは、濱野＆宇野による基調講演が先にあって、それを受ける形で討議が行われた。いきなり浅田が「目新しさを感じない」って言ったもんだから、一気にシンポがぐだぐだな方向に流れたわけだが、それなりにテーマに沿った話がなされていたようにも思う。
建築においてはある段階で必ず切断面（「ここで完成！」と決める瞬間）ができ、それが作家性を生む。しかし、ネットのコンテンツでは常に更新が繰り返され終わりがない。よって切断面がないために作家性が弱くなる。そこで持ち出されるのが、更新のログの話で、ある瞬間が記述されたログは暫定的な切断面とも言える。しかし、ネットには大量のログがあり、その切断面から作家性を読み取る人間は少ない。
さらに、ニコニコ動画や２ちゃんねるを見ると、コンテンツの生成が生物の生態系のごとく生存競争の中で複雑な進化を遂げている。それは全体の設計者の意図を超えた形で進化し続けている。もはや作家性も何もあったものではないが、そういう状況の中（ニコニコ動画など）で生成される公共的なものを意図的にアーキテクトすること、またそうした状況における批評家の役割について考えることが、シンポジウムの大きなテーマだったように思う（違うかな？）。
が、まぁ…そのへんはグダグダだった感じ。話の内容が突然難しくなったりしたこともあって、僕の処理能力を超えていたということもある。ただ、シンポの中で２ちゃんねるの元管理人であるひろゆきについて何度も言及されたものの、そこを批評的にうんぬんしてもしょうがないと思うわけだ。なぜなら、彼らのアーキテクトの最大の目的はユニークユーザーを集めることに集約されているからだ。僕的にはそういう前提を抜きにして、ひろゆきの批評性の「ある／なし」みたいな話がなされていたことが少々残念だった。
ぶっちゃけ、大半のネットのコンテンツの最終目標が「いかに人を集めるか？」ということにしかないわけで、当然人が集まればそこには公共的なものが生まれることは当たり前の話だ。あと、切断面＝作家性の話に関しては、宮崎駿さんが『もののけ姫』の製作時に語っていたことを頭に浮かべながら聞いていた。映画制作の現場で大幅にコンピュータを導入したのが『もののけ姫』の時で、アナログのときと違って何度もやり直しができるから切断面をつくるのが難しいというような話をされていたからだ。しかし、それだって90年代の話だ。
浅田彰さんがイベントの冒頭で既視感があることを表明されていたが、それは当然のことだろう。そうした既視感を感じながらも、それなりに楽しみながら議論を展開していた浅田彰さんの振る舞いというのは、京都出身の僕から見ると共感できるものがあった。
その一方で、宮台真司さんが「このシンポジウムは失敗しているのでは？」と軽くジャブを打ったけど、それは違う。この日はこのイベントに1000人以上の客が訪れていたらしいからだ。繰り返しになるが、ネットにしてもリアルにしても、今は「いかにして人を集めるか？」ということを目的にしている場合が多いわけで、そう考えればこのイベントは大成功だったとみるのが妥当だろう。ともかく、東浩紀という人はゼロアカも含めて人を集めるという点において勝ちまくっていることは間違いない。そして、そういう動員ゲームが主戦場だったはずの宮台は東に敗北している。個人的には、そろそろ東バブルがはじけて
「あずまん、m9（＾Д＾）プギャー」
って言いたい時期ではあるが…。
Posted by Syun Osawa at 01:00
2009年02月18日
科学の倫理学
内井惣七／2002年／丸善／四六
タイトルがあまりにもドストライクだったため、思わず読んでしまった。個人的な興味は「科学にとって倫理とは何か？」ってところだったんだけど、そういう前提の話はあまりなく、どちらかというと科学者の倫理学だったり、科学行政に携わる人たちの倫理学として論が展開されていたように思う。
内容はというと、ニュートンとライプニッツの有名な微分積分法の先取権争い、遺跡発掘捏造事件、原水爆開発と科学者の社会的責任、生殖管理をほのめかす優生学の問題点などについて、科学者のとった行動や発言について検討が加えられている。
ぶっちゃけスキャンダルネタじゃね？ なんて思ってしまうのは、僕が人文系に疎い浅はかな人間だからだろう。とはいえ、前提とされている倫理というのが、科学に対象を絞る必要がないくらい当たり前のことが多く、何だかフワフワした読後感だったのは事実だ。そこで、僕もちょっとだけ科学にまつわる倫理について考えてみた。
科学は自然の仕組みを明らかにしようとしているわけで、そこで知りえる情報は自然そのものであるわけだ。自然は倫理的な振る舞いなどしてくれないので、地震や洪水などで被害が出れば天災として処理される。では、品種改良でつくられた食物を食べて、それが原因で人が死ねばそれは天災だろうか？ 明らかに竜巻が起こると知りながら、その情報を意図的に流さなかったことで人が死んだらそれは天災だろうか？
ちょっと例が微妙なんでアレだけど、ともかく科学的な知識というのは科学者を介在しているわけで、科学的なメカニズムから逆算的に被害を算出したとき、そこでは人災のようにも見えるし天災のようにも見えるような事態は起こらないだろうか？ そういうところを考えたときに立ち上がる「科学の倫理」みたいなものが、僕の一番知りたいところかもしれない。
何を書いているかわからなくなってきたけど、ともかく「科学にとっての倫理って何やねん？」という問いへの関心は増すばかりだ。そんなわけで、もう少し似たような本を読みすすめてみようと思う。
Posted by Syun Osawa at 00:51
2009年02月16日
復活商法＝アニメ化商法＝卒業商法＝圧縮商法
2月になっても世間は慌しく、いろいろ話題も尽きないが、個人的には「踊ってみた」タグのまころんが 大復活 したことが一番のニュースだった。過去に公開されていた動画も復活していて、「踊ってみた」タグのランキングでは一挙に５作品がトップ10入り。
去年もそうだったんだけど、まころん動画は職人が大活躍しているのが特徴かも。誰がつけたのか知らないが、彼女が踊った『Princess Bride!』につけられた「なにこの可愛らしいＹの字ｗ」というコメントが凄く好きだった。みんな彼女にドジッ子属性（死語！）を見出して萌えているんだろうか…。
他にもスティッカムで婚約会見を開く人がいたりとか、僕の好きな特定WEB地域においてはいろいろな変化がある。論壇界隈では最近、社会人向けの塾などが流行っているらしい。例えば東浩紀さんがカルチャーセンターで批評講座をやられたそうな。他にも 有田芳生 さんとか 小谷野敦 さんもやられるらしいし、少し前には佐々木敦さんもやられていた。みんな勉強が好きなんだねぇ。
手に入れた本など
教本『仕上げ・撮影の手引き』（京都アニメーション）
会田誠『ミュータント花子』（ABC出版）
本多勝一『ルポルタージュの方法』（朝日新聞社）
一校舎国語研究会 編『世界・名著のあらすじ』（永岡書店）
数研出版編集部 編『物理�機Ν興斗很簑蟒検戞平�研出版）
富士ゼロックスの広報誌『GRAPHICATION NO.160』は共用・共有知の特集でした。コモンズは概念だけが先走り的に流行してますな。公的な部分ではなく、共的な部分をどのように育てていくかが昨今の大きな課題であることは間違いなさそうです。
ありえない書と水墨画の3D「ZEN - 然」
この記事 を見て「え？」と思ったのは僕だけではないはず。というのも、水墨画を用いた3Dアニメはこれまでにも何度もつくられているからだ。絵画を3Dにして多層化するのもピカソの《ゲルニカ》でやった人もいるくらいだし、水墨画の表現についても、アディダスのCMではさらに進化した表現がなされている。
それはさておき、この作品はそういう過去の作品群をよりグレードアップした形になっているかというとそういう方向性ではなく、あくまでも書を空間に書いているというところにあるのだろう。その点はかなり面白いと思った。飛行機雲で字を書くというリアルな感覚とも違う。2Dの画面で空間に文字を書くということは、視点が動くことを意味するので、現実にはありえないわけで、そういう意味でも3Dでしか表現し得ない魅力を出しているように思う。
Radiohead - 15 Step - by Kota Totori
いやぁ…全然知らんかった。Aniboom Animation Contestの受賞作らしい。こんなハイレベルな動画を自主制作で作る人がいるとは…。藤子不二雄と村上隆を足して二で割ったような作品。非常にアニメらしいアニメ。
続々登場する創業史アニメ
こういう流れも全然知らんかった。今は自費出版で社史つくるとか古臭いことをしないらしい。アニメで社史をつくるらしいです。もしかしたら、こういう流れって弱小制作プロダクションの新しい生き残り策になったりするのだろうか…。
フルFLASHな旅館のサイト集
フルFLASHって表現も初めて知ったが、FLASHってこういう形でも生き残っているんだなぁ。僕は会社で朝ちょぼちょぼJavaScriptを勉強しているのと、夜にFLASHをちょろちょろ触っているだけなので、昨今のFLASH事情とか全然知らない。ただまぁ、見せ方とかは5とかMX時代からそれほど進化しているようにも思えなかったりする。
可愛いイラストのメイキング
可愛いかどうかは人それぞれとはいえ。テクスチャの張り方とか何気に丁寧。あと、下描きの時点ですでに勝負ありってくらいに雰囲気がある。
クールジャパンとアニメコンテンツの話
経済産業省商務情報政策局メディア・コンテンツ課長のインタビュー記事。何気に僕は今年のメディア芸術祭は三日間も行った。いつの間にこんなにボリュームのあるイベントになってたんだろｗ
最近夏帆がうざいんだが・・・
アイドルネタとしても漫画ネタとしても秀逸。仕事中に見て笑ってしまった。いや〜上手い。面白い。
いわゆる卒業商法
事実上ぐだぐだになっているハロプロを卒業イベントで賑わそうという業者的な考えから、この商法は行われているらしい。それだけアイドル業界が疲弊しているのか？ いや違うな。アイドルってやっぱり期間限定なんだよな。だからこそ、それを長く続けるとどうしてもおかしなことになってくる。その一つの事例ということか。
これって本物のいとくとら？
本物らしいです。ちゅいと言えば、ものとん軍団の人。いとくとらとコラボとか凄いなぁ。ものとん軍団ともコラボして欲しい。
アイドルを描くアイドル
いや、アーティストなんですがね。もちろん描き手含めてのアイドル消費がアイドルオタクの正しいあり方でしょう。個展行きたかった。
意外と厳しい「二世アーティスト」事情
そう言えば、松田聖子や坂本龍一の子どももそんな感じ。才能はもちろんのこと、売り出し方の問題も結構大きいのかなと思ったりする。世間が食いつくポイントや消費行動は少しずつ変わっているわけだし…。
今なお進化論批判
アメリカでは３分の１の人が進化論を拒否しているそうな。拒否って…。
終身雇用は採用時の属性差別を強める
転職組の僕にはこの話はその通りだと思う部分もあるし、よくわからない部分もある。
トヨタ社員が憤る人材の使い捨て
よくある覆面座談会。この手の話をルポった本が未だに鎌田慧『自動車絶望工場』しかないらしいというのも、どうなのよ？って感じ。
ネット炎上で男女18人を名誉毀損容疑で立件へ
池田信夫が言うところのネットイナゴの正体が初めて明らかになった？ これはかなり興味深い。２ちゃんねるに誰が書き込んでるのかとか。そういうことをできるのは、実際には警察しかいないので。そして、この取締りの流れは 加速する方向 らしい。
あと、スマイリーキクチさんの件 は長年、２ちゃんねるでも語られてきた情報だったけど、事実無根だったらしい。情報の流布って怖いな。
画像で見る世界各国の本屋さんいろいろ
こういうの見ると、日本の本屋はセンスないなと思ってしまう。青山ブックセンターやビレバンが頑張っていると言っても、器からして違い過ぎ。古い民家やビルを改造した古本屋とかなら日本でもいい感じの店が結構あるんだけど…。
講談社からゼロアカ本が出るらしい
昨年11月の文学フリマ で販売した同人誌の合本らしいんだけどさ、半年も経たずに同人誌を商業誌として出すのはいささか失礼な話ではないかと思う。少なくとも東さんは最近、公共と倫理について多くの発言をされているわけだし、この手の軽率で売れれば何でもいい的な発想を深い思慮なく肯定するのでは「思想って何かね？」ってことにもなりかねないかなと思ったりもする。
圧縮商法
『エクス・ポ』が終わったと思ったら、『HEAR-PHONE』（ヒアホン）という新雑誌が出るらしい。こちらは音楽の専門誌だそうな。
ギャル系雑誌「カワイイ！」休刊へ
『egg』が攻めの休刊とかした随分前とは事情は異なっていて、本当に疲弊してるのかなぁ。僕にはようわかりません。
ファミレスを巡る熱い議論
僕もファミレスでは長居したいほう。つか長居するための場所だと思っていたりするんだけど、昼時は避けているといえば避けている。
ゼロアカと批評と観光事業活性化問題について
頭の悪さ問題はともかく、観光事業の話はとてもよくわかる。そして、その意味においても東浩紀という人は注目されるべき人なのだ。それは例えば、Googleのトレンド検索結果 を見ても、東浩紀がいかに観光大使として活躍しているかどうかがわかると思う。
Posted by Syun Osawa at 01:00
2009年02月14日
Aira Mitusikiインストア・イベント
2008年1月25日／14:10−14:35／HMV新宿
昨日 のイベントに比べたら、今回は客がかなり少なめ。会場自体が観やすいわけではないので、まぁ…仕方ないか。ひとまず二日連続Airaを堪能できてよかった。
ぶっちゃけ新譜はあまり好みの方向ではなかったんだけど、『 HiGH SD スニーカー 』（動画の後半の曲）は『ハイバッシュ』並みに気に入っていたりする。
何て言うかな、フランス直系の音とかではすでに無くて、もろに中田ヤスタカからベースとコード進行持って来ました的な、それをプロがやるのかよ？的なやけくそな感じがとても良いんですね。そこへAira嬢の突発的な（あるいはKYな）鬱ブログなんかが重なったりして、そうなると好きにならざるを得ないわけです。
もうどないやねんな…的なですね、アイドルとかアーティストとかいう定義を根底からグダグダにしてしまうという意味において、ポストアイドル的な感じがとても魅力的です。いかんな、すぐに「ポスト〜」とか書いてしまう安直さはダメだ。いや、安直さこそ正義だ！ …とか、もうどうでもいいですねｗ
Posted by Syun Osawa at 01:48
2009年02月12日
ジャーナリズム崩壊
上杉隆／2008年／幻冬舎／新書
風邪が長引いていて、頭がボーッとしている。そんなテンション低めなときに読んだ本。
フリージャーナリストの目から見て、日本のマスコミ（とりわけ記者クラブ）がいかにジャーナリズムの風上にも置けないような振る舞いをしているかを告発した本である。著者が外国メディアの記者だった経験もあってか、語り口がサッパリとしていてとてもわかりやすい。
批判されていた記者クラブが糞なのは今や多くの人が知っているし、そういう欺瞞を続けてきた結果維持されてきた収益も、新聞社の赤字転落でいよいよヤバイ状況になっていることも知っている。それでも別に新聞の改革に多くの国民が関心がないのは、ぶっちゃけ新聞社が潰れようがどーでもよいからだ。
ジャーナリズムとの兼ね合いで何かしら感想でも書こうと思ってたけど、咳が止まらないので中止。ともかく、ワイドショーともニュースともつかないような、もしくは広告ともニュースとも判別できない情報があふれているわけだから、信頼できる情報を流すメディアは絶対に必要なのは間違いない。しかし、その役割を担うのは、少なくとも日本の「新聞社」ではないのだろう。
Posted by Syun Osawa at 00:03
2009年02月10日
Aira Mitsukiインストア・イベント
2009年1月24日／16:00−16:40／ISHiMARU SOFT2 7F
久々のAiraイベント。
15分前に行ったら、何故か建物の外で待たされて辱めを受けたｗ 久々の参加だったけど、客の入りはあまり変化なし。変わったことといえば、会場がちゃんとしたライブ用に改装されていてビックリしたくらい。いつもと違う階だったのかな？ …いや、そんなはずはないな。とりあえず、凄く見やすくなっていて、照明もいい感じになっていて好感触。他のローカルなイベントでもあのままやってほしいなぁ。
今回は曲多めだった。冒頭の『ロボットハニー』からずっといい感じ。ローカルアイドルの臨界点に少しずつ達しかけているのかもしれないけど、MEG路線は…どうでしょうｗ よくわかりません。
ところで、新曲の『 さよならテクノポリス 』は煽り文句ではビッグビートらしかったんだけど、どのへんがビッグビートなのか聴いていて最後までよくわからなかったｗ ビッグビートという解釈よりは、単純にブレイクビーツなだけの気がしたアキバの夕暮れ時でございました。
Posted by Syun Osawa at 00:33
2009年02月08日
ルポ 最底辺
生田武志／2007年／筑摩書房／新書
やっぱし、ルポが一番好きだな。
最近は社会のモードを語るような本ばかり読んでいたこともあって、生々しさという点では物足りないところがあった。逆にこの本には、著者自身が20年近く釜ヶ崎で日雇い労働者をやっていることもあって、生々しさしかない。そして、知らないことばかりで本当に勉強になった。
例えば、釜ヶ崎の結核発病者の発病率がカンボジアや南アフリカの２倍近くあることとか、野宿者に生活保護を受けさせてその中間マージンを抜いているNPO団体がかなり大規模に活動している話など。他にもホームレスの人が売っている『ビッグイシュー』は個人的には成り立っていないんじゃないかと疑っていたんだけど、あの仕事に関わった人の約４割が野宿生活から抜け出しているそうな。
最底辺の生活とセーフティーネットの問題は考えさせられるところが多い。日雇い派遣の問題も日雇い形式だから悪だというならば、釜ヶ崎の労働者も基本ずっと日雇いだったりするわけで、単なる派遣批判を繰り返しても問題がすぐに解決するようには思えない。ただ、著者が指摘しているように、釜ヶ崎の日雇い労働者には横のつながりがあるが、日雇い派遣の人たちは基本メールによるやり取りのみで横のつながりがないというのであれば、今の日雇い派遣の人たちはかなりの孤独感を抱いているのではないか。
この問題は今に始まった問題ではないが、家族や親戚が担ってきた自前のセーフティーネットが機能し難くなった今、ギリギリのところまで追い込まれる前に踏みとどまれる場所をどのように構築するかが大きな課題だといえる。鈴木謙介は『 サブカル・ニッポンの新自由主義 』で、そうした場所を「ジモト」に見つけていたが、それだけではまだ足りなくて、年齢や趣味を超えたところで踏みとどまれる制度的な何か…うーん、これ凄い難しいね。
Posted by Syun Osawa at 01:09
2009年02月06日
ニコニコダンスライブ 2009（ββ）
2009年1月11日／16:00−18:30／新宿バイタス
若い人も、そうでない人も素晴らしい。
ニコニコ動画の「踊ってみた」タグで人気の踊り子さんによって開催されたイベント。流星ヤロウさん、罪袋さん、ギリ子さんらを目当てに観に行ったりしたわけだが、いやぁ…面白かったな。みんな芸達者でｗ 王子＆流星の「LOVEドッきゅん」でガツッと掴んで、あとはそのテンションで一気に盛り上がったという感じ。とあるブログ事件でポチ中さんの仕切りがなくなって、ちょっと行くのどうしようか…とか思ったけど、行ってよかった。千葉ダンサーズとかも出てきたし、ニコニコの文脈でみたら凄い豪華な面子だった。
イベントではニコニコで盛り上がった曲しか使われていないのに、当然のごとく全部知っている。で、歌詞とかもわりと覚えていて、世間で流行している曲ともアニソンとも違う文脈でしっかりと世界観つくってるなぁと、どうでもいいことをしみじみ思った。
上の写真は入場時にもらったタオルなど。レア過ぎるｗ
イベントの模様（ドア子ブログより）
リアルイベントなのに踊り子さんたちは最後までマスクだったし、そういうとこが一番目新しいというか、ニコニコ風だった気がする。
Posted by Syun Osawa at 00:15
2009年02月04日
サブカル・ニッポンの新自由主義
鈴木謙介／2008年／筑摩書房／新書
鈴木謙介さんの単著を読むのは初めてかもしれない。タイトルに興味のある言葉がいろいろ並んでいたので読んでみたのだが、なんだか頭の中がスッキリしないというか、煮えきれないまま読み終えた。煮え切らなかった一番の原因は、彼が考える「価値判断のモード」が抽象的過ぎて上手く飲み込めなかったせいだと思う。
とりあえず、勉強になったところ、賛同できるところ、わからないところ、納得できないところなどいろいろあったので、今後のためにも気になった点を断片的に書き留めておこうかなと…。まぁ、今後のためって何やねんな？ って話ではあるんですがｗ あと、取りとめのないつっこみ形式な書き方に深い意味はない。
正社員志向とロスジェネについて
若者たちの中に燻る強い正社員志向は、「自分たちにも、お前達と同じ地位と安定を保証しろ」という願望の表れだろう。だが、それが叶わない望みだとわかったとき、それは容易に「じゃあお前達が代わりに不幸になれ」というロジックへと反転する。
そもそも正社員を希望しているのは若い人間だけの話ではない。求職中の多くの人が派遣よりも正社員を希望しているのは、将来への不安を考えれば当然の行動だろう。にも関わらず、若い人間が正社員になれないことへの恨みが団塊の世代への恨みへと反転しているというロジックを拡大し、次のように心情を読み取っている。
自分たちは本来、こんな目に遭うはずがなかった。現在の境遇は、「既得権」に居座っている連中が、地位と資源を独占しているからに違いない。それは、本来なら自分たちが持っているべきものである。だから、それをよこせ、と。
これは、ロスジェネ論壇を念頭に入れたものだろうか。ロスジェネ論壇はそれほど好きではないが、この書き方だと彼らの言い分があまりに頭の悪いものに仕立て上げられており、ちょっと可哀想な気がした。そもそも、ロスジェネ論壇的な発言そのものがロスジェネ世代の中でもマイノリティなわけで、価値判断のモードを扱うには視野が狭いようにも思う。
セーフティーネットについて
日本という社会を生きていくのに必要なラインを政策的に定めた上で、それ以下であれば無条件で生活が保障されるという当たり前のセーフティーネットを構築するという議論へと話の主軸がスライドしていけば、こうした不幸自慢とは距離を置いた――したがって誰にとっても納得可能な――貧困対策が可能になる。
セーフティーネットに関して言うと、個人的にはあるラインを設けることにこそ問題があるのだと感じている。実際には年金の免除／半額免除制度なども含めてボーダーラインが設けられているが、ボーダーよりも少し上の人と下の人で保障の有無が全然違ったものになってしまうことは不幸なことのように思える。むしろラインを設けるのではなく、低所得者層ほど保障の割合をグラデーションにして、線を引かない方法で決め細やかな保障をすべきではないだろうか。
1968年とアナーキズムについて
判断のモード＝イデオロギーをいかにしてラディカルに乗り越えるか。世界的にはそれは、新自由主義に飲み込まれてしまった六八年の理想、つまり「アナーキズム」の呼び出しによる「オルタナティブな（もう一つの）世界」の可能性へと差し向けられている。
新自由主義とトロツキスト、アナーキズムの関係性や、1968年との関わりを指摘する話はスガ秀実『 1968年 』の延長線にある話だろうか。上記のセーフティーネットとの関連で指摘した保障されない人の問題について次のように書かれている。
イデオロギーとしての新自由主義の問題点は、「もはや他に道はない」と人々に思いこませるという点にあるのだった。このことは、現実の体制としての「新自由主義」が、多くの人を社会的に排除することや、そうした人々への共感を欠いていくことを問題視しないということを意味するのではない。むしろ、新自由主義が純化されるほど「貧困や格差の固定化だけが問題で、あとは自己責任でかまわない」といった形で、生存保障のためのセーフティーネットが整備される一方、ぎりぎりの困窮状態にないものへのサポートは不要とされていく。そこでは、誰もが「自己責任」を求められ、敗北すればただちに転落する可能性があるのだが、セーフティーネットのおかげで「敗北死」すら許されず、再び自己責任による競争のリングに上がることを要求されるのである。
「セーフティーネットのおかげで「敗北死」すら許されず」というところが一番分からないのだけど、このあたりを読みすすめていて気づいたことがある。この本で語りかけている読者はもしかしたら限られているのかもしれないということだ。具体的には、「ぎりぎりの困窮状態にない」が悩みを抱えている若者。しかも、人文系でちょっとナヨッとしたサブカル系男女…いや、わからないけど。ともかくこのあたりの文章も視点が少しずつズラされていて、僕には難しすぎる。
幸せ感について
宇多田ヒカルは「幸せにして」と歌わず「幸せになろう」と歌うかもしれないが、彼女よりさらに若いチャットモンチーは「幸せになりたい」と願望を告白するのだ。その代表例が、一年後の私も変わらずにフラれた彼氏にわがままを言い続ける『橙』という曲にあらわれている。そして、これは『恋空』について「ビルドゥングスロマンがない世界」と言った中森明夫の話にも通じているだろう。幸せになるために主体的に動くことそれ自体に困難さがある以上、彼らの叫び声は「幸せになろう／幸せにして」という判断以前の苦悩として受け止めるべきだと思う。
自分褒めのロジックについて
気になる点を引用して、印象を述べているだけなので、悪意も何もない。念のため。
「サブカルの政治化」は、状況を悪化させかねない。よって私の立場は、いかに不謹慎で不真面目であろうとも、消費社会的な価値の蔓延するこの「サブカル・ニッポン」を肯定し、それを元手に現在の状況を突破しようとするものになる。
不安定でどうなるかわからないからこそ、誰かと笑い合うこと、幸せになろうとすること、そのためのリソースとしてサブカルチャーにコミットするという態度も、また否定されるべきではない、というのが私の立場だ。それがいかに「不真面目」な態度と映じようとも、そうした社会のほうが間違いなく「幸福」であるという信念は、二〇代の頃から変わらなかったように思う。
僕のように、属性としては「オタク」に属するのだろうと何となく自覚しながら生きてきている人間にとって、こういう表現はとても謎である。というのもオタクに属するというレイヤーは、社会の問題を論じることとは別のレイヤーだと思ってきたからだ。そもそも、誰がサブカルチャーにコミットしている人を「不真面目」などと言うのか？
マイノリティへの視線について
個人的にはこの部分が一番読みたかった部分だ。これは前述したサブカルチャーにコミットすることやロスジェネやセーフティーネットの話とも繋がる。ザックリ言ってしまうと、貧困状態にはないが、社会への不安を抱えながら生きている若者の帰属先として「ジモト」を挙げている。
ここで示される「ジモト」は地理的な境界というよりは、ある領域の中で培われた関係に基礎づけられた「物語」の位相であり、そして常に生きられることによってしか確認されないような、理念的なものである。
このジモトという概念は、団塊の世代の既得権批判によって不安を解消しようとするロスジェネ論壇的な帰属先とはニュアンスの異なるものとして提示されている。
自分を受け入れてくれる人間関係の中で生きられることによって可能になるジモトは、自己啓発セミナー的なカーニヴァルの資源というよりは、酷薄な競争を強いる外の世界に対して挑戦するための足場であり、そこで敗れたときにも自分を迎え入れてくれる「帰るべき場所」である。
ひどく当たり前の話に思えるが、著者があえてこの点を強調しているのは、彼が弱虫＝弱者として生きている若者が、そのシンプルなことを見落としているように感じているからだろう。そして、弱虫のままの自分を受け入れてくれる場所としてジモトを挙げているのだ。
『市場の競争を生き抜く能力を開発し、自己啓発を怠らない人間であれ』というマチズモ（マッチョであること）に対して、「弱虫」であることを承認する領域でもあり得るということを想定している。
ただ少し気になる点は、オタク（サブカルでもいいが）的な趣味を持っている人間が、社会への不安から逃れるために、趣味的な世界あるいは場所へ閉じこもっているような印象操作を先に行っている点である。
外側の現実は、いやおうなしに若者たちに成熟と自己啓発と能力開発を要求し、それができずに趣味の世界に耽溺するものを、容赦なく弱虫呼ばわりする。
オタク＝派遣社員＝マイノリティという受け止め方は、少々２ちゃんねるとhatenaの見過ぎじゃなかろうか。ともかく、著者はそういう状況を肯定し、その帰属場所で笑いあいながら承認しあうことで、再び市場の酷薄な関係の中で生きていくためのパワーを回復することを提案している。
このことは、僕がストレス解消のためにボクシングをやっている事や、そこで次第に知り合いが増えてさらに楽しいというような事とも同じような話だし、親父が山岳会に入って毎週登山を楽しんでいるようなこととも同じ話だ。つまり世間一般すごく当たり前の話である。そしてそれは、たとえネットを通じたコミュニティであっても同様だろう。そんな当たり前の話が、難しい言葉で言い換えられているだけという印象を、僕はずっと抱き続けてしまった。「オチはそれかよ…」みたいなね。
市場の競争社会が「弱虫」と呼ぶであろう人々を「タフ」に生かす承認の共同体、アナーキズムの理想であり、それが市場の酷薄な関係を食い破る可能性だった。
互いに承認し合うアナーキーな関係が、無根拠な精神的カンフル剤ではなく、しっかりとした存在論的安心の足場となるためには、その可能性を見据え、適切に育てていくリーダーやコーディネータの存在が欠かせないものになるだろう。こうした人々の持つ意味も、近年の地域研究の中で明らかになりつつある。
そして「リーダー」や「コーディネータ」の存在の強調。これは自分褒めロジックにも繋がる話なのだが、読書感想文をとめどなく書き続けるのに疲れたので、もうやめておく。いつになく長文になってしまったな。
ともかく、この本の趣旨は次の通りである。
私達の価値判断基準のモードとして抽象的に捉え、その対抗軸となり得るモードを探すことにある。
やっぱり、僕には難し過ぎたようだ。
Posted by Syun Osawa at 01:56
2009年02月02日
移籍＝ネットの曲＝パロディ作品＝歪みっぷり？
牧野由依さんの移籍話で声優界の片隅が騒がしかったりする今日この頃。僕はインフルエンザで爆死した後も喉と鼻のズルズルが治らない。今度は耳鼻咽喉科行かないと…めんどくせ。
とにかく今の問題は、ネットが全然やめられなくて、これは何とかしないといけない。ところが音楽の話だと「この曲はさすがに置いてないかな？」と思ってもYoutubeやニコ動に普通にあったりするわけだ。
例えばその一つがNadaの『 Raja Mati 』という曲。僕は人生の半分以上をダウンビートの曲とともに過ごしているため、この曲もお気に入りの一つになっている。現物が欲しいが廃盤のため中古で探さないいけない。
そのほか、最近は有名な曲をカバーしてる人の動画にハマっていて、Sarah McLachlanの『 I Love You 』や『 Angel 』、Fiona Appleの『 Never Is A Promise 』を歌う男の人とか、Stevie Ray Vaughan関連でJimi Hendrixの『 Little Wing 』を弾く人の動画を見まくっていたりしている。みんな 上手いんだな、これがまた。
手に入れた本など
作者不明『大陸戦史』（陸軍画報社）
DJテクノウチ 他『読む音楽』（同人誌）
今回はレアな２冊を手に入れた。『読む音楽』はMODとオンラインレーベルを扱った本。そんな本はこれまで皆無だった。パラ読みする限り全体像を捉えているわけではなさそうだけど、個人的には凄く楽しみな同人誌。
1月半ばにずっと聴いていた曲
何でこの曲がMP3でダウンロードできるのか謎。ともかく古き良きって感じの気持ちいい曲。
Youtubeで人気のパロディ作品まとめ
みんな動画に命かけてるな。テレビより全然面白い。
AKB48が熱い？
男絡みのかなりナーバスな一件で解雇されたはずの菊池嬢が復活したことくらいは知っているのですが、それ以外にもいろいろあるようです。個人的には研究生へ降格した現役メンバーのネタが一番新鮮で面白かった。「どないやねんな」って感じの意味ですけど。
志田未来さんがまさかの歪みっぷり？
ビジュアル的にも純朴そうなイメージしかないんですが、つかそういう目で『女王の教室』を微笑ましく見ていたのですが、あまりにみんなが微笑ましく見るもんだからいつかの子役同様に性格のほうがバナナカーブを描いているらしいとの記事。まさか志田未来にかぎって？ って感じですが、真相はどうなんでしょ。
周りの事を気にする人、気にしない人
偽メール問題のもう一人の当事者であるホリエモンのコメント。何気ないエントリのほうが、深く考えさせられることって多いですよね。
人権派弁護士と若いジャーナリストがモスクワで暗殺
チェチェン絡みで起こるロシアでの事件は恐ろしすぎる。何で恐ろしいかと言うと、国が関与しているにも関わらず、多くの国民が見て見ぬふりをしているからだ。軍人がどんな蛮行を働いていても恩赦で出獄したり、今回のように弁護士が暗殺されたりと、マフィアがそのまま国家権力を握っているような振る舞いを結果的に許してしまっている。
派遣切り「お助け」求人
職業の需要と供給がマッチしていないという話。それをわがままと言うかどうかという話になると、まぁ…わがままと言うことになるんでしょうかね。ちょっと難しい判断ですけど。
Posted by Syun Osawa at 01:02
